Как научиться рисовать? Сделать это и просто, и сложно одновременно. Легкость в том, что достаточно начать и регулярно заниматься, чтобы навык улучшался. Проблемы же вызывает невозможность составить четкий и верный план действий.
На что обратить внимание? Не нужно гнаться за сложными вещами вначале, поэтому отправной точкой будет изображение простых фигур. После этого можно приступить к наработке навыка штриховки и перспективы.
В статье рассказывается:
- Основы успеха в рисовании
- Как научиться рисовать пошагово
- Законы и принципы рисования для начинающих художников
- Инструменты и рабочее пространство
- Как научиться рисовать определенные вещи
- Приложения, которые помогут научиться рисовать
- 5 книг для тех, кто хочет научиться рисовать
- Ошибки начинающих художников
-
Пройди тест и узнай, какая сфера тебе подходит:
айти, дизайн или маркетинг.Бесплатно от Geekbrains
Основы успеха в рисовании
Рисование представляет собой форму визуального искусства. Но для нас, прежде всего, это навык, который необходимо развивать. Если вы считаете, что не умеете рисовать, то поздравляем, вы не единственные, кто так думает. Главное понять, что даже самые знаменитые художники начинали свой путь к величию с изображения простых фигур.
Они стали мастерами благодаря сильнейшему желанию творить и безумной увлеченности своим делом, из-за чего и старались отточить свои навыки.
Давайте отметим ваше первое достижение. Вы начали читать этот текст, а значит, сделали тот самый шаг к улучшению навыков рисования. Почему? Потому что творчество неразрывно связано с любопытством, интересом, желанием изучать и создавать новое, без всего этого будет сложно пройти обучение.
Вы не побоялись начать, а значит, самое сложное уже позади. Теперь все станет намного легче. Рисуйте все, что вас окружает!
Перед тем как мы начнем, важно отметить, что вы свободный человек и можете выбрать такой путь, который будет уникальным и подходящим именно для вас. Значение имеет не точка старта, а совершаемые вами действия. Нужны мотивация и практика. Это основополагающие будущего успеха.
Следует знать, что ваше обучение может занять очень длинный промежуток времени. Но если вы не намерены посветить этому достаточное количество времени, то и не стоит ждать быстрых результатов. Все зависит только от вашего желания.
Как научиться рисовать пошагово
Шаг 1: рисуем простые формы
Все, что нас окружает, можно разделить на составляющие. Даже самая сложная фигура представляет собой нечто составное из простых частей. Поэтому все, что нам нужно – начать разбирать сложное на простое и научиться рисовать поэтапно. Перед созданием объемных изображений следует научиться рисовать плоские фигуры: круги, квадраты и так далее.
входят в ТОП-30 с доходом
от 210 000 ₽/мес
Скачивайте и используйте уже сегодня:
Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2023
Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда
Подборка 50+ бесплатных нейросетей для упрощения работы и увеличения заработка
Только проверенные нейросети с доступом из России и свободным использованием
ТОП-100 площадок для поиска работы от GeekBrains
Список проверенных ресурсов реальных вакансий с доходом от 210 000 ₽
Начните с простого, например, с выведения окружности. Для того, чтобы расслабить тело и мышцы рук, рисуйте фигуры разных размеров на бумаге. Тогда вы сможете почувствовать легкость и перестанете испытывать страх чистого листа. Пусть линии и круги появляются сами собой.
Как только полученный результат начнет вас удовлетворять, можно приступать к другим элементам и оттачивать навык.
Шаг 2: добавляем объем
Если вы справились с первым этапом, то можно приступать к созданию объема на фигурах. Если вы хотите превратить круг в шар, а квадрат в кубический объект, нужно научиться правильно добавлять штрихи. Обязательное условие – делать это следует по форме. Важно понимать, откуда падает свет на объект, из какого материала тот состоит. Наблюдайте за полутонами, наличием тени и отражений.
Следует знать:
- Полутон – средний оттенок между двумя более контрастными, то есть переход.
- Рефлекс (лат. Reflexus– «отражение») – это отражение света на теневой стороне объекта, исходящего от находящегося рядом предмета.
Чтобы легче удавалось использовать штриховку для придания объема, вы можете начать с тренировки: попробуйте заштриховать лист. Возьмите карандаш и начните с легкого нажатия, постепенно усиливая давление, чтобы в итоге получился черный. То, что у вас получилось – тональная шкала – один из инструментов в рисовании, который вам пригодится.
Шаг 3: изучаем перспективу
Важным аспектом для правильности придания объема является перспектива. Основной принцип, так же, как и закон перспективы, не является чем-то сложным к пониманию. Если вы смотрите на 2 яблока, которые расположены от вас на разном расстоянии, они будут иметь различные размеры (чем дальше, тем меньше). Легко, так ведь?
Теперь давайте поговорим о линии горизонта и точке схода. Для этого можно представить себе рельсы у железной дороги или две другие непересекающиеся линии, идущие параллельно. Однако стоя на такой дороге мы видим, что две полосы становятся в итоге одной точкой. Именно это и есть точка схода, которая находится на линии горизонта. Важно не забывать, что горизонт зависит от положения человека, который за ним наблюдает, и находится он у нас в голове.
Чтобы было проще понять, что это такое, давайте представим, что мы просто стоим и смотрим вдаль. Линия горизонта расположена на уровне наших глаз. А теперь мы наклонились близко к земле. В таком случае и данная линия станет намного ниже. Если же мы поднимемся на шаре над поверхностью земли, то горизонт окажется еще дальше и перед нами появится больше пространства.
А теперь давайте поэкспериментируем. Возьмите любой предмет рядом с вами, например, книгу или блокнот. Положите на стол и посмотрите на него с разных ракурсов. Книга на вашем столе все та же, однако удивительно то, что выглядит она по-разному. Чтобы вы могли правильно изобразить предмет, следует потренироваться и посмотреть на различные объекты с разных точек.
Шаг 4: рисуем сложные формы (несколько в одном предмете)
Закончив со штрихами и объемами, следует заняться простыми предметами. Составить натюрморт или нарисовать что-то одно. Зная про формы, теперь вы с легкостью определите, что яблоко – это шар, и рисовать его не так уж и сложно. У вас много знаний, пришло время их использовать. И главное – творить. Рисуйте все, что попадается вам на глаза: кружки, ложки, кошки.
Шаг 5: рисуем живых существ и не только
Говоря про кошек… Одними из самых сложных объектов для рисования являются животные, люди, машины и здания. Однако даже они состоят из простых форм. Конечно, это более трудный, продвинутый уровень, но кто запретит вам делать наброски?
Еще одним орудием начинающего художника могут стать скетчи. Они представляют собой быстрые и частые наброски, например, при рисовании движущихся объектов. Когда вы начнете пользоваться этим инструментом, не переживайте, что изображения не схожи с реальностью или выглядят как непонятно что. Это нормально. Сперва количество, затем качество.
Для того, чтобы проще было понять, как научиться рисовать человека или животных, попробуйте почитать книги по анатомии.
Шаг 6: рисуем пейзаж
Настало время переходить от частного к общему. Тут следует поговорить про пейзаж, интерьер и экстерьер. Все, что вы делали отдельно, можно сложить в единое целое. Природа, люди, улицы, рисуя все это, вы будете развивать глазомер и ощущение перспективы.
Попробуйте изобразить общий вид из окна, учитесь рисовать панорамы. Не следует изначально зацикливаться на деталях, со временем это придет само. Попробуйте смотреть на всё окружающее вас с новых ракурсов и зарисовывать то, что видите. Будьте внимательны при изучении новых мест.
Шаг 7: пробуем разные материалы
Важно изучать не только разные стили рисования, но и то, чем ты будешь создавать шедевры. Пробуйте акварель, масло, гуашь, маркеры и все-все остальное. Это позволит понять, что именно вам нравится в работе: тонкие линии или грубые мазки, что приносит больше вдохновения. Кроме того, работа с цветом – большой плюс для начинающего художника.
Шаг 8: рисуем из головы и развиваем воображение
Мы уже знаем, насколько круто развивает нас рисование с натуры или картинок, однако можно и добавлять свои собственные идеи, взятые из головы. Отказываться от референсов вовсе необязательно, ими пользуются даже самые крутые художники. Просто постарайтесь внести больше своего, чем чужого. Референсы отличный способ, чтобы легко научиться рисовать.
Скачать файлШаг 9: определяемся с направлением и вырабатываем стиль
Чтобы понять, что нам нравится, нужно попробовать все. Испытывайте себя в живописи или нарисуйте комикс для племянника, или сделайте портрет незнакомки в метро. Ищите свой любимый жанр. Учитесь и не забывайте про то, что дает вам вдохновение.
Чем чаще вы будете брать в руки кисть (или все что угодно), тем скорее вы определите свой стиль. Обращайте внимание на то, как рисуют другие художники, но, конечно, не для копии, а для понимания того, что вам нравится в их работах. Особый штрих или форма, сочетание цвета. Берите в свой арсенал и превращайте в нечто иное, непохожее. Ищите вдохновение в книгах, любимой музыке или красочных фильмах.
Законы и принципы рисования для начинающих художников
Существует 9 основополагающих законов рисования, которые помогут вам в создании реалистичных эскизов. Рассмотрим их:
- Закон перспективы: предметы, находящиеся ближе, кажутся больше, а те, что расположены дальше, выглядят меньше.
- Закон расположения: объекты, помещенные ниже на листе, создают визуальный эффект близости.
- Закон размера: чем больше объект, тем ближе он выглядит на рисунке.
- Закон перекрытия: предмет, находящийся впереди другого, создает визуальный эффект близости.
- Закон полутени: для создания объема часть объекта, расположенная на противоположной стороне от источника света, должна быть темнее.
- Закон тени: чтобы создать объемное изображение, необходимо нарисовать отбрасывающую тень от объекта на противоположной стороне от источника света.
- Закон контуров: для придания объемности и глубины округлым предметам следует прорисовывать их границы.
- Закон горизонта: обозначение горизонта создает иллюзию расстояния между объектами на картинке и наблюдателем.
- Закон плотности: для создания иллюзии расстояния, дальние элементы следует прорисовывать менее детально и делать их более светлыми.
на обучение «Дизайнер» до 24 ноября
Сложно представить, как можно нарисовать объемный предмет, не используя эти законы. Это база, которая необходима для успеха в рисовании трехмерного изображения. Возьмите за правило обращаться к эти законам и использовать их на практике, постарайтесь их понять. Помимо базовых правил существуют еще 3 важных принципа.
- Принцип оптимизма: важно убедить себя, что вы способны справиться с задачей, и подходить к ней с позитивным настроем, чтобы успешно освоить любой навык.
- Принцип деталей: добавление собственных идей и дополнительных элементов поможет придать рисунку уникальность и оригинальность.
- Принцип постоянной практики: регулярное применение новых навыков является необходимым условием для успешного овладения мастерством. Постоянно практикуйтесь!
Читайте также!
Эти принципы важны в обучении рисованию и вашем творческом развитии.
Инструменты и рабочее пространство
Обязательным шагом к успеху является подбор инструментов и материалов. Следует знать, что для рисования портретов нужно обучиться навыку рисования академического (базового) рисунка. Это не страшный, но необходимый шаг. Почувствуйте, как это – научиться рисовать карандашом.
Тем более вы всегда можете воспользоваться ластиком и убрать то, что попало на ваш лист непонятным образом. Не бойтесь чистого листа. Однако вам нужны еще усидчивость и терпеливость.
Давайте разберем самые необходимые инструменты. Вам понадобятся гуашь, акриловые краски, акварель, плотная бумага и 3 варианта кистей (мягкая овальная, плоская щетинистая, тонкая синтетическая). Все это потребуется, чтобы понять, как ведут себя данные материалы. Разбавьте краски водой или смешайте между собой оттенки. Попробуйте почувствовать, как ложатся акварель и гуашь на бумагу, их плотность, эффект. Все остальное вы сможете подобрать, когда выберете ваше приоритетное направление в живописи.
- Академический рисунок карандашом. Начинайте с базы и простых форм для перехода на более сложный уровень.
- Живопись масляными красками. Это довольно легкий способ нарисовать шедевр за 3 часа, но и тут есть чему учиться.
- Рисование гуашью. Сложности с этим инструментом в основном в том, что гуашь быстро сохнет. Поэтому в первые разы с ней будет сложно совладать. Но из плюсов – она яркая и плотная.
- Темпера. Также достаточно плотный материл, который с легкостью может перекрывать слой за слоем. Вы сами можете создать для себя собственный набор из темперы, разводя сухие пигменты с эмульсией.
- Акварель. Трудность состоит в непредсказуемости краски. Она достаточно прозрачная, но, если наслоить, можно создать достаточно яркую работу.
- Скетчинг. Это довольно простой способ рисования. Чаще наброски, использование маркеров. Не обязательна проработка деталей.
Простой способ определиться, что вам нравится – попробовать все, что есть. Однако вы должны понимать, что невозможно реалистично нарисовать человека без базовых знаний и практики академического рисунка.
Помимо инструментов, которые вам потребуются, также необходимо и пространство для творчества, ваша рабочая зона. Необходимо много света, лучше дневного, потому что он не искажает используемый цвет. Попробуйте рисовать у окна днем.
Конечно, не всегда есть возможность посветить дневное время рисованию. Это нестрашно. Вы можете использовать мощную лампу с дневным светом. Адаптируйте ее под ваше рабочее место, можно отрегулировать по высоте или закрепить на стену.
Сложно заметить свой прогресс, если первые работы окажутся в мусорном ведре. Сохраните их, чтобы сравнить с вашими достижениями. Чтобы не захламлять окружающее пространство, вы можете перенести их копии на компьютер или поделиться со своими друзьями.
Как научиться рисовать определенные вещи
- Рисуем человека
Для рисования красивого человеческого тела следует обратиться к анатомии. Оттуда мы узнаем о пропорциях. Например, соотношение головы к росту взрослого человека колеблется от 1:7 до 1:8. Необходимо помнить, что в течение жизни человека меняются и его пропорции. Например, когда рождается ребенок, его соотношение головы к телу представляет 1:4, что не одинаково с взрослым.
Далее нам следует научиться передавать формы.
- Портрет
При создании портретов также следует учитывать пропорции: вертикально 1:3 (от линии роста волос до линии бровей; от бровей до носа; от носа до подбородка), горизонтально 1:5 (ширина носа; ширина глаза; последние ячейки делятся на височную часть и уши). Однако не у всех людей идеально симметричные черты лица, поэтому не всегда эти пропорции применимы.
Очень частым для новичков является вопрос о том, как научиться рисовать глаза. Не забывайте о пропорциях, анатомии и простых формах (глаз – это, по сути, шар). Учитесь рисовать от простого к сложному, от фото до натуры, обращайте внимание на эмоции и черты людей в своем рисунке.
- Рисование пейзажей
Мы переходим к еще одному жанру искусства – пейзажу. Не случайно в голове возникают образы гор, рек, полей. Все это и есть пейзажи. Главным пунктом в их написании являются знания колористики, а также умение правильно ее использовать. Чем дальше от нас находится объект, тем больше в нем будет «воздуха» – краски не такие яркие, а предметы нечеткие.
Именно таким образом мы сможем передать глубину картины. Особой детализации подвергаются объекты переднего плана, менее прорабатывается средний план, и задний и вовсе остается размытым.
Еще в пейзажах важно учитывать контраст переднего и заднего плана. Зачастую самым темным является именно второй.
Помимо всего прочего, следует отметить применение 9 законов рисования. Чтобы закрепить свой новый навык, попробуйте устроить себе пикник на природе, взяв с собой необходимые инструменты, и изобразить то, что видите.
Приложения, которые помогут научиться рисовать
- Sketch AR
Оно представляет собой инструмент, максимально удобный для срисовывания. Он помогает рисовать, применяя дополненную реальность, проецируя изображение на любую поверхность, которая вам необходима. Sketch AR подходит также и для тех, кто рисует левой рукой. А еще большим плюсом является возможность поставить метки. Даже если вы передвинете лист, ничего страшного не произойдет, приложение сможет перестроиться и сохранить ваши настройки.
Вы можете попробовать приложение бесплатно с частичным доступом. Или же купить больше курсов по подписке (333р./мес.). Да, не слишком дешево, но точно удобно и просто. Интерфейс представлен на русском языке.
- Drawing
Данное приложение в основном помогает с изображением еды, зверей, одежды и так далее. Это отличный способ начать с малого, не испытывая большой стресс, как при написании сложных реалистичных портретов. Drawing прост и понятен даже интуитивно: вам просто нужно выбрать подходящую категорию и можно начинать творить.
Преимущество этого приложения в том, что оно создает подсказки с правильным направлением изображения элементов. Конечно, тем, кто только начинает свой путь в рисовании, рекомендуется прочувствовать все это на бумаге, а не через гаджеты, но кто вам запретит? Drawing с легкостью устанавливается на Android и iPhone.
- DrawingPainting
Если выбирать приложения только по виду, то можно пропустить крутую программу с очень интересным контентом. Drawing and Painting не отличается высоким уровнем проработки интерфейса, но при этом это практически энциклопедия для художников.
Почему именно она? Потому что там буквально собрано все, что поможет и новичку, и профи. Доступно множество уроков, примеров рисования в разных техниках и многое другое. Очень многое взято из YouTube.
Данные инструменты можно использовать не только как основные, но и для поиска вдохновения и идей.
5 книг для тех, кто хочет научиться рисовать
- «Простое рисование», Дмитрий Горелышев
Самый легкий путь в рисовании можно начать проходить вместе с Дмитрием Горелышевым. Он с легкостью рассказывает о том, как научиться творить, выходить за рамки, получать вдохновение. Если вы хотите попробовать себя в дизайне или анимации, то эта книга вам точно понравится. Методика несложная и весьма эффективная. Всего пара страниц с заданиями, и вы уже сможете без проблем изобразить человека, бегущего по дороге.
- «Как понять акварель», Том Хоффманн
Наверное, у каждого из нас была в детстве медовая акварель. А эти соблазнительные цвета так и хотелось попробовать на вкус. И кто-то точно их пробовал! Сладко? Так же сахарно, как и книга от Тома Хоффманна, которая поможет вам окунуться в детство и познать тайны рисования акварелью.
Данный материал капризен, но вы научитесь думать как настоящий художник-акварелист и использовать ее особенности для своих творений. Все эти кляксы волшебным образом вы сможете превращать в цветы или облака.
- «Рисование. Полное руководство», Джованни Чиварди
Конечно, если учиться рисовать, то только у самых лучших. Обратите внимание на профессора Миланской академии ИЗО Джованни Чиварди. Он родом из Италии и объясняет, как научиться красиво рисовать в самых лучших итальянских традициях. В этой книге очень много про основы академического рисунка, переплетающегося с анатомией человека. Все самое сложное в этом руководстве написано так, что становится просто. Вы с легкостью научитесь рисовать пейзажи и людей.
- «Скетчинг маркерами с Анной Расторгуевой», Анна Расторгуева
Благодаря этой книге вы научитесь рисовать маркерами и создавать красочные шедевры. Произведение представляет собой 6 глав с основными жанрами скетчинга.
- «Вы сможете рисовать через 30 дней», Марк Кистлер
Кроме практики нам важно еще вдохновение. Именно на это направил свой взгляд автор Марк Кистлер. Он поддерживает ваши внутренние побуждения и желание творить. Каждая страница – неиссякаемый источник мыслей и идей. Все что вам нужно – поверить в себя и позволить внутреннему голосу управлять вашей рукой для создания чего-то особенного.
Ошибки начинающих художников
- Завышенные ожидания
Что побуждает нас рисовать? Мы смотрим картины великих художников и хотим так же. С этого все и начинается. Но редко мы задумываемся о том, через какие сложности прошел человек, чтобы написать ту картину, которой мы восхищаемся. Поэтому сравнивая свой пейзаж и то, что нарисовал Шишкин, мы невольно начинаем разочаровываться в своих способностях.
Но не стоит забывать, что важна практика. Талант существует, но первый раз взяв в руки кисть, никто не сможет создать шедевр.
- Нежелание учиться
Распространенный миф – художники все придумывают сами. Это не совсем верно. Важно иметь воображение и талант, но еще важнее иметь мотивацию, чтобы учиться, пробовать, создавать свой собственный стиль. Используйте примеры других, пробуйте себя в роли Дали, рисуя «Утекающее время». Примерьте на себя все возможные образы.
Еще вы можете спросить себя, как научиться рисовать самостоятельно? В целом, если вы не посещаете художественную школу, то и так учитесь сами. Просто наблюдая, делая наброски, перенося на бумагу то, что видите.
- Отсутствие плана
Невозможно научиться всему и сразу. Нужна постепенность, наработка. Если вы будете рисовать много, часто, но при этом каждый раз что-то совершенно новое, то никакого прогресса не будет. Учитесь планировать свое обучение.
Читайте также!
- Сравнение себя с лучшими
Конечно, если посадить вас и лучшего художника, между вашими работами может не оказаться ничего общего. То, что он нарисует за 5 минут, не сравнится с тем, что получится у вас за то же время. Тогда зачем переживать из-за этого? Тем более расстраиваться и терять мотивацию. Да, вам кажется, что их работы – истинные шедевры, но погодите-ка…
Да, произведения искусства. Но и вы способны поднять свои навыки до их уровня. Просто необходимо время и опыт. Они ведь тоже рисуют так хорошо не с рождения. У вас есть все шансы через время сравнить себя с ними. А лучше сопоставлять свои работы в начале пути с теми, которые вы научились делать спустя время.
- Постоянная смена инструментов
Мы с вами обсуждали, что необходимо попробовать разные инструменты и стили рисования. Да, все что нас окружает: от пещерных иллюстраций до компьютерной графики – все это рисунок. И если вам не понравилось рисовать карандашом, попробуйте гуашь. Но не стоит каждый раз бросать одно и начинать другое. Как и везде, изучая новое, вы ищите себя и открываете свои возможности. Но если в первый раз, взявшись за акварель, вы только поставите кляксу, то на 20-й раз сможете изобразить чудесный закат.
Не бросайте сразу все, что, как вам кажется, вам не подходит. Помните о том, что все, что видится на самом деле простым, таковым не является. Эта статья для тех, кому необходима поддержка в начинаниях, и мы надеемся, что она вам поможет. Не забывайте творить и создавать!