Что это? Современная фотография заняла свою нишу в искусстве. Почерк известных мастеров читается в их стиле: технике исполнения, способах фотосъемки и методах обработки готовых кадров.
В чем выражается? Стили фотографий выражаются в цвете, композиции, передают настроение автора, эмоции, отношение к сюжету или объекту. Массовый переход на «цифру» дал возможность самовыражаться и заниматься творчеством каждому.
В статье рассказывается:
- Разница между жанром и стилем фотографий
- Развитие стилей в фотографии
- Поп-арт
- Ретро-стиль
- Винтажный стиль
- Гламур
- Гранж
- Современное черно-белое фото
- Стили портретной фотосъемки
- Оригинальные стили архитектурной фотосъемки
-
Пройди тест и узнай, какая сфера тебе подходит:
айти, дизайн или маркетинг.Бесплатно от Geekbrains
Разница между жанром и стилем фотографий
Еще не так давно были актуальными споры по поводу того, можно ли называть фотографию искусством. Теперь же решение принято. Бесспорно, фото – это самое настоящее искусство, причем оно достаточно стремительно развивается. Так устроен человек, что ему хочется давать различным жанрам, стилям, тенденциям и прочим нововведениям свое имя. Не исключено, что и вы когда-то положите начало чему-то новому и дадите ему гордое наименование.
Стили фотографии и их жанры имеют ряд различий, поэтому необходимо уметь отличать их друг от друга. В качестве примера последних можно привести фотопейзажи, макросъемку, предметную съемку, фотожурналистику. Также фотография может быть тематической, например, свадебной или рекламной. Под стилем мы должны понимать технику исполнения, которая накладывается на жанр.
Таким образом, появляется поистине огромный спектр разнообразных выражений. Приведем пример: в черно-белом стиле могут быть выполнены такие жанры, как пейзажи, портреты и пр. Стоит отметить, что далеко не каждый стиль может применяться к любому жанру в области фотографии.
входят в ТОП-30 с доходом
от 210 000 ₽/мес
Скачивайте и используйте уже сегодня:
Топ-30 самых востребованных и высокооплачиваемых профессий 2023
Поможет разобраться в актуальной ситуации на рынке труда
Подборка 50+ бесплатных нейросетей для упрощения работы и увеличения заработка
Только проверенные нейросети с доступом из России и свободным использованием
ТОП-100 площадок для поиска работы от GeekBrains
Список проверенных ресурсов реальных вакансий с доходом от 210 000 ₽
Стиль, как правило, принимается во внимание уже во время съемки, но важнейшую роль при его определении играет обработка изображения, которая производится после. Также большое значение имеют способы исполнения и инструменты для оформления. К примеру, если согласно задумке необходимо передать гламурность модели, ее шик и блеск, то выбор холста в качестве материала будет не самым удачным.
Развитие стилей в фотографии
Сегодня фотография признана одним из видов искусства, причем который динамично развивается и пользуется огромной популярностью. Отметим, когда он только появился, эксперты яро спорили о том, можно ли считать фотографию чем-то прекрасным и с уверенностью относить к искусству. В настоящее время об этих спорах все напрочь забыли, а фотография поставлена в один ряд с живописью и скульптурой.
Фотоаппарат – это не просто техника, способная запечатлеть то, что видно глазу. Сегодня его следует воспринимать как уникальный инструмент, дающий возможность по-новому посмотреть на окружающий мир. Фотография, в свою очередь, стала средством выражения внутреннего состояния, идей и мыслей.
Когда мир увидел цифровые фотоаппараты, которые делают снимки высочайшего качества, интерес к фотографии как к искусству лишь увеличился. Аудитория фотографов и ценителей современных стилей фотографии расширилась до невообразимых размеров. Таким образом, фотография сегодня оказывает значительное влияние на многие сферы жизни и различные виды искусства.
Фотография как искусство представляется на различного рода выставках. Чаще всего такие мероприятия носят тематический характер, поэтому представленные публике работы обычно выполнены в одном стиле.
Стилю фотографии соответствуют разные характеристики. К ним относятся тематическая интерпретация, использование цветовой гаммы, техника съемки, композиция, тон, настроение, которое передает автор, и много другое. Именно в совокупности все эти показатели и формируют единый стиль. Кстати, набор их не имеет четких границ. Фотограф может ввести в обиход что-то новое, и этот стиль будет иметь именно его почерк.
Другие, напротив, могут решить для себя работать в одном направлении, которое уже получило широкое распространение среди специалистов. К примеру, в стиле ретро, поп-арт, гламур и прочее. На стиль, выбранный автором фото, могут влиять различные условия, среди них процессы, актуальные для современного общества, новые тенденции в деятельности человека.
Самые популярные стили фотографии это черно-белые фото, черно-белые фото с выделением цвета, сепия, гламур, ретро, гранж, высокий ключ. Отметим, что список востребованных стилей на этом не заканчивается. Не забываем: фотография это искусство, а значит, она не имеет никаких границ. Можно сделать вывод, что фото — это своеобразная стилизация реалистичного цветного изображения в выбранной автором технике.
Фотографы нередко обманывают зрителей, но этот обман можно назвать приятным. К примеру, чб фотография, на которой напрочь отсутствуют естественные оттенки, может занять наиболее выигрышное положение в сравнении с цветной.
Многие авторы изображений нередко отдают предпочтение определенному стилю, именно так формируется неповторимый почерк фотографа. Различные стили можно сочетать с разными жанрами, что дает возможность не только показать картинку, но и передать настроение, эмоции и мысли.
Поп-арт
Поп-арт – это стиль фотографии, который был очень популярен в середине 20 века в США. О нем говорили как о художественном авангарде. Конечно, поп-арт наложил свой отпечаток на фотографию как искусство. Основа стиля лежала в использовании различных знаков и символов, которые востребованы и сегодня. Таким образом, те фотографы, которые работали в стиле поп-арт, смогли объединить в одно целое предметы культуры и изделия массового производства.
Самый популярный фотограф, работающий в стиле поп-арт, это, конечно, Энди Уорхолл. Помните яркие и гламурные коллажи с Элвисом Пресли и Мэрилин Монро? Именно его авторству они и принадлежат. Для этого стиля характерно наличие ярких цветов, высокая контрастность. Нередко поп-арт фотографии разбавляются различными абстрактными изображениями, а также обтекаемыми формами.
Именно этими характеристиками фото привлекают внимание зрителей. Сегодня поп-арт не утратил своей популярности. Он дает автору возможность пофантазировать и показать свои творческие таланты.
Ретро-стиль
Фотографии в стиле ретро, наверное, всегда будут популярны. Они показывают, сколь прекрасными были предыдущие эпохи, обнажают их шарм. Сегодня, в век информационных технологий, мы уже не сможем увидеть это в реальности. Таким образом, для фото в этом стиле характерна некоторая историчность. Они изысканны и утонченны. Именно по этой причине ценители высокого стиля так часто украшают ими свои дома и квартиры.
Они несут с собой память и яркие воспоминания о давно минувших днях, людях и событиях. Но сделать качественную фотографию в ретро стиле сегодня непросто, ведь современная цифровая аппаратура и фотоматериалы могут фиксировать то, что не приняла бы во внимание старая фотопленка. Поэтому для съемки фотографий в ретро стиле используются черно-белые материалы, обладающие низкой чувствительностью.
Порой и в ретро-фото добавляются цвета, но, как правило, автор использует полутона. Такое изображение будет лишено яркости. Отметим, что задумка стиля заключается не только в цвете. Фотографу следует создать атмосферу исторической эпохи, то есть найти соответствующие элементы мебели, одежду и различные аксессуары.
Винтажный стиль
Винтажные фотографии имеют много общего с ретро, но и специфические отличия у них есть. Для информации: в переводе с французского слово «винтаж» означает как «вино наилучшего качества». Таким образом, этот стиль в искусстве, в частности в фотографии, должен быть наделен некоторой уникальностью. На основании перевода и отличительных качеств фотокарточек можно сделать вывод, что они дают возможность зрителю увидеть собственными глазами все самое лучшее из прошлого.
Очевидно, что стиль фотографии винтаж всегда будет иметь актуальность и даже появление новых тенденций в современной моде никогда не сможет вытеснить его. Чтобы фотография обрела истинный успех, не потеряла со временем свою элегантность, автору придется очень постараться. Для того чтобы довести работу до совершенства, приходится использовать различные программы и редакторы, за счет которых достигается необходимый эффект.
Гламур
Стиль фотографии гламур стал популярным с момента его появления. Такие снимки привлекают взгляды ценителей искусства и по сей день, поэтому увидеть их можно практически в любом месте: в глянцевых журналах, на наружной рекламе, в барах и т.д.
Гламур начинает свою историю в первой трети ХХ века, его становление как отдельного стиля связано с распространением художественных фильмов, именно тогда и появились первые фотографии женщин удивительной красоты в откровенных, но в то же время изысканных нарядах.
Читайте также!
В качестве, пожалуй, самого яркого примера здесь можно привести фотографии Мерлин Монро. Они в свое время вызвали настолько бурный восторг, что гламур как стиль фотографии продолжил свое развитие. Зачастую его отождествляют с шиком и блеском, шармом и сексуальностью. Именно по этой причине фотографы снимают знаменитостей в этом стиле.
Сегодня он продолжает развиваться. Модели могут показывать на снимках резкую сексуальность и некоторое высокомерие или, напротив, нежность и романтизм. Но все равно: фотокарточки в стиле гламур всегда ссылаются на роскошь, шик и блеск. Для них характерны яркость и безукоризненность образов. Можно смело заявлять, что в таковых снимках идеально все, поэтому они и стали столь популярны.
Гранж
Гранж, он же грандж, появился как стиль фотографии в конце 80-х годов прошлого столетия. Его популярность обусловлена новым музыкальным направлением в музыке, носящим одноименное название. Среди самых ярких представителей гранжа на музыкальной сцене стоит отметить такие группы, как Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden, которым были присущи тяжелое и грязное звучание, меланхоличное и депрессивное настроении.
Тем не менее, такая музыка была пропитана особенной взрывной энергетикой. Сами музыканты визуально значительно отличались от простых людей, далеких от творчества, поклонники копировали их стиль и много фотографировались. Именно так гранж и появился в качестве отдельного течения в фотографическом искусстве.
Образы моделей на фото отличаются тем, что они чаще всего неприятны взгляду, кажутся небрежными и порой даже уродливыми. Само же изображение нередко воспринимается как неполноценное, оно будто производит некоторый рваный эффект. Цвета на снимках в стиле грандж, как правило, приглушенные. Им всем присуща уникальность, ведь каждый автор здесь подходит к своему творчеству нестандартно.
Современное черно-белое фото
ЧБ фото как стиль фотографии сегодня не является самым популярным, тем не менее, оно продолжает свое развитие. Отметим, что у него есть очевидные достоинства. Такие фотокарточки способны передать эмоции наиболее четко, им присущ некоторый драматизм. Отсутствие разнообразия цветовой гаммы не дает зрителю возможности четко сказать, в какой период времени автор работал над ними, поэтому ЧБ фотографии наделены еще и загадкой.
Нужно обладать настоящим талантом, чтобы сделать интересную черно-белую фотографию. Отсутствие полноценной цветовой палитры часто создает много проблем. Но настоящим профессионалам помогают такие инструменты, как композиция, контраст, нестандартный ракурс. Нередко чб изображения в итоге получаются не менее интересными, чем цветные, ведь они передают настроение и способствуют развитию философского размышления у зрителей.
Актуальность ЧБ снимков характерна для самых различных жанров. Стиль используется в портретной свадебной съемке, пейзажах, репортажах и даже натюрмортах. Эти фото имеют популярность и в России. К примеру, небезызвестный фотограф Александр Ефремов даже посвятил монохромному стилю книгу.
Стили портретной фотосъемки
Портретная фотография — особенное течение в искусстве, которое вбирает в себя большое количество стилей. Наверное, каждая представительница прекрасного пола хотя бы раз в жизни обращалась к фотографу именно с целью сделать лучшие портреты. Место локации для проведения портретной фотосъемки не имеет значения.
Если вы долго планировали это мероприятие и готовились к нему – отлично. Вероятно, в результате вы получите прекрасные снимки. Но и внезапные кадры тоже часто бывают весьма удачными. Настоящие профессионалы в области фотографии смогут сделать удачные фото в самый неожиданный момент. Так на них вы будете максимально естественными.
Каким будет портрет, зависит от желания модели и навыков автора. Это может быть крупный план, портрет в интерьере, на плэнере. Часто образ человека или группы людей, участвующих в съемке, продумывается заранее. Ниже расскажем, какие стили портретной съемки получили наибольшее распространение сегодня:
- Фотосессия в стиле lifestyle
Из названия уже понятно, что речь идет об образе жизни. Фотографу необходимо провести с моделями некоторое время, чтобы понять, какие моменты из жизни заслуживают того, чтобы быть запечатленными на фото. Это может быть всего несколько часов, кто-то же тратит на мероприятие пару дней. Фотосессия в стиле lifestyle дает возможность не только показать модель во всей красе, но и рассказать подробности об ее жизни.
- Фотосессия Love Story
Основная цель этого стиля фотографии– показать нежные чувства моделей друг к другу, изобразить страсть, подчеркнуть уважение.
Очевидно, что модели для «лав стори» – это пара влюбленных. Результат фотосессии покажет вашу личную жизнь во всей красе, цель фотографа – воссоздать посредством снимков историю любви. Здесь важно, чтобы партнеры не стеснялись и были максимально естественными.
- Фотосессия в стиле fashion
Выбор тех, кто следит за модными тенденциями. Также такие снимки публикуются в глянцевых журналах и в сети. Чаще всего для создания образа модели надевают на себя модную одежду от известных брендов, используют различные аксессуары.
Если говорить простым языком, фотография в стиле fashion рассказывает о моде. Как правило, авторы снимков имеют некоторую популярность.
- Фотосессия в стиле милитари
Военная форма идет не только мужчинам. С ее помощью можно создать уникальный образ и для женщины: на снимках она будет дерзкой, уверенной в себе, независимой. Если есть возможность расположить рядом с моделью какую-то дополнительную атрибутику, подходящую к теме, прекрасно.
- Фотосессия в стиле кантри
Несмотря на то, что стиль фотографии кантри, не является одним из самых популярных, его следует рассматривать как яркое и индивидуальное направление, которое, скорее всего, недооценено. Часто фотографы задействуют в качестве атрибутов ранчо, лошадей, стоги сена, деревянные дома. Для создания образа модели ковбойские сапоги и шляпы будут как нельзя кстати.
- Фотосессия в стиле этно
Со школы мы знаем, что «этнос» означает «народ». На таких фотокарточках модель переодевается в этническую одежду с целью показать наглядно культуру той или иной народности. Кто-то выбирает национальную одежду своего государства, кто-то, напротив, мечтает примерить на себя образ восточной красавицы или африканки.
- Фотосессия в стиле ню
Каким бы спорным ни было положение этого стиля фотографии,отметим, что фотографы в первую очередь ставят перед собой задачу показать прекрасное, подчеркнуть красоту тела. Чаще всего такие фотосессии устраиваются для того, чтобы сохранить в памяти себя, молодую и свежую, либо в качестве подарка своему партнеру.
Мнение, что такие снимки пошлые, распространенное, но неверное. Если у фотографа достаточно опыта, он подойдет к процессу максимально профессионально, и не покажет модель в невыгодном для нее свете.
- Фотосессия в стиле фэнтези
Не самый распространенный стиль, но, тем не менее, у него есть свои поклонники. Именно на таких фото вы можете воплотить в жизнь все свои самые смелые фантазии. Нередко модели выбирают образы сказочных персонажей или героев фильмов. Чтобы образ был действительно удачным, стоит привлечь к мероприятию визажистов, стилистов и парикмахеров.
Оригинальные стили архитектурной фотосъемки
Смена ракурса
Нередко фотографы выбирают тот ракурс при съемке архитектурных объектов, который является наиболее доступным, то есть снимают то, что находится на уровне глаз. Также специалисты используют различные возвышения, с которых открывается вид на постройку. Но чтобы снимок был поистине уникальным, есть смысл использовать крайние ракурсы, к примеру, червячный или птичий глаз. Не стоит игнорировать их, поверьте, зрители будут восхищены полученным результатом.
Червячный взгляд – это тот самый ракурс, поймать который фотографу проще всего. Его использование будет наиболее удачным, если осуществляется фотосъемка высоких строений. Кроме того, к нему прибегают при необходимости выделить интересные детали потолка или запечатлеть небоскребы в их полную высоту. Если вам нужно сделать фото сразу нескольких высоток, данный момент еще и даст возможность заполнить небо.
Метод «птичий взгляд» используется при фотосъемке сверху, то есть с высоты птичьего полета. Конечно, его использование имеет некоторые трудности, так как необходимо обеспечить возможность подняться на высоту. Но решение проблемы есть: можно подняться на крышу соседних зданий, сделать фото, используя дрон. Некоторые фотографы записываются на полет на воздушном шаре, чтобы сделать удачные кадры.
Инфракрасная фотография
Изменение ракурса – это далеко не единственная возможность сделать уникальные снимки архитектурных объектов. Фотографы нередко прибегают к методу инфракрасной съемки, который делает объект похожим на что-то сказочное.
Отметим, что для получения максимально интересных снимков, этот метод стоит использовать в тех местах, где растет много зелени. Таким образом, растения на фотографиях обретут белый цвет, а небо станет тяжелым и темным.
Использование инфракрасной съемки дает возможность сформировать мощнейшую фокусную точку. Такого эффекта можно добиться путем преобразования техники, настройки специального фильтра в самом фотоаппарате или при последующей обработке снимков.
Светографика
Светографика сегодня признается как один из креативнейших методов в архитектурном фото. Но для ее использования фотографу необходимо обладать определенными навыками, так как не каждый объект подходит для таких съемок. Иногда у специалиста нет возможности получить доступ к тем частям строения, где можно использовать прием.
Читайте также!
В некоторых случаях светографика только испортит впечатление зрителей, так как она лишь отвлечет от самих зданий. Суть использования приема заключается в формировании главной линии в архитектуре или, возможно, для ее обрамления.
В светографике необходимо использовать источники света:
- Фонарик. Он является самым элементарным. Чаще всего его задействуют для создания рисунков перед камерой. Также он прекрасно подойдет, если нужно осветить какой-то участок здания.
- Источник света на ленте. Он представляет собой узоры, которые повторятся с некоторой периодичностью, также они называются паттернами. Их используют, если есть необходимость в создании световой орбиты и ее размещении перед фотографируемым объектом.
- Светодиодные стики. Этот источник света сегодня пользуется большой популярностью. Чаще всего фотографы приобретают pixelstick и magilight, которые признаны максимально эффективными инструментами в светографике.
- Кинетическая светографика. Кинетика используется фотографами реже, чем светографика, тем не менее, у них есть общие черты. Специалисту здесь необходимо иметь штатив. Если в традиционной светографике осуществлялось перемещение источника света, то в кинетике двигать придется саму камеру. Отметим, что этот метод является экспериментальным, и он не всегда дает возможность сделать удачное фото.
Если речь идет о кинетике, значит, фотограф будет использовать в работе вспышку с увеличением и вращение фотоаппарата.
Zoom burst получило широчайшее распространение в фотографии высоток на расстоянии. Использование метода будет особенно эффективным, если объекты имеют освещение посредством большого количества строительных огней. Фотограф в данном случае устанавливает камеру на штатив и использует zoom-объектив. Стоит отдать предпочтение китовой или 24-70 мм моделям.
Рефракционная фотография
Такой метод используют фотографы, которые не могут работать без творческого подхода. Здесь задействован стеклянный шар, который визуально напоминает рыбий глаз.
Использование шара дает возможность охватить весь объект архитектуры, который следует показать на снимке. Размещение хрустальной сферы стоит производить в подходящем для этого месте, и тогда снимок будет удачным.
Детальные фотографии
Чаще всего при архитектурных съемках, фотограф захватывает всю сцену полностью. Но временами возникает необходимость показать отдельные детали. Для этого специалисты используют объективы, имеющие значительное фокусное расстояние. Возможно, что такие снимки в отдельности не произведут необходимого эффекта, но станут важной частью набора снимков для определенного архитектурного объекта.
Чтобы сделать удачные фото деталей, нужно обращать внимание на линии в архитектуре и покрытие поверхностей, сделать акцент на декоре. Не забывайте, что детализированные фото должны быть в достаточной мере освещены, поэтому работать необходимо в определенное время дня или использовать внешнюю вспышку.
Цифровое смешивание
Если вы планируете сделать фото, совершенное с технической точки зрения, вы можете воспользоваться таким способом, как цифровое смешивание. Прекрасно, если фотограф при этом будет еще и достаточно креативным. Можно делать снимки в направлении закатного неба, а далее выполнить уравновешивание света по сцене. Обычно это делается для уменьшения выразительности.
Чтобы сделать таким способом снимки с высоким качеством, необходимо иметь штатив и использовать маски при постобработке.
Контраст
Контраст – это понятие, которое имеет несколько интерпретаций. Все они направлены на создание уникальных архитектурных фото. Методы применения контраста могут быть следующими:
- Использование света и теней. Так, фотограф может подчеркнуть некоторые детали на фотографии с помощью цвета. Тени, в свою очередь, выделяют точки детализации.
- Использование цвета. В определенных случаях фотограф использует цветовую палитру таким образом, что цвета на снимке будто противостоят друг другу. Помните, что физическое видоизменение объектов архитектуры недопустимо, поэтому определение контрастных цветов должно быть тщательно продумано.
- Старое и новое. Архитектурные памятники и новостройки, умещенные в одном кадре, сделают фото интересным и контрастным. К примеру, вы можете сфотографировать старинную церковь, которая стоит в окружение современных высотных зданий.
Обрамление
В качестве примера здесь можно привести фото, где здание сфотографировано из арки дверного проема. Такие фото уже давно стали классическими и по сей день пользуются популярностью среди фотографов. В части обрамления вы можете придумать и свой вариант и даже держать под рукой то, что может послужить рамкой.
на курсы от GeekBrains до 01 декабря
Итак, выше мы перечислили самые популярные стили фотографии. На самом деле их список значительно шире. Каждому из них присуще наличие определенных особенностей. Подведем итог. Фотография – это искусство, и за художником всегда остается право разбавить стиль чем-то новым, не придерживаться строго его рамок. Работа специалиста в данном случае – это работе признание зрителей и известность.